寫作之地

[電影資訊]

導演：甄栢榮、趙善恆

主要演員：

英文片名/其他譯名：Vampire Cleanup Department (英文名)

[劇情簡介]  

    殭屍自古以來一直都存在，你我沒有遇見，只是因為這城市隱藏著一個專門捉拿殭屍的秘密部門——食環處秘密行動組(Vampire Cleanup Department)，簡稱VCD。半夜掃街的清道夫其實就是殭屍獵人，巨大的垃圾桶裡藏著剛收伏的殭屍，旁人避而遠之的垃圾房…就是他們秘密基地！

[電影評價]

    《救殭清道夫》是筆者受到朋友邀請後才注意到的電影。從步出電影院的一刻，筆者才意識到自己差點錯過了這部佳作，準確來說是一部有望令香港殭屍片起死回生的電影。

過去和現在的連接：

    電影將過去和現在的文化作出連接的新嘗試，也是今次成功的其中一個原因。將道士和清道夫兩種不相關的職業，加上等號。頭一回看，雖然是個無厘頭的結合，但在靜下心來看，反而會感覺到兩者的結合，更使得現代的道士添上一層微妙的獨特氣息。在城市人的眼中，清道夫可能是非常卑微的職業。但萬萬想不到，眾人眼中的卑微職業居然會是當夜幕降臨後的守護者。以清道夫的身份，協助現代的道士能夠在晚上後更合理地自由行動，四處掃蕩著夜幕降臨後的災星—殭屍。

    若是道士們仍是學著舊作裡穿著中山裝及馬褂，在晚上後四處出沒，反而會引起人們的注意，使他們更難以神不知、鬼不覺的方式消滅殭屍。雖然，道士們穿上清道夫的制服後，的確會失去了道士那一種經典的感覺，但筆者認為有此設定原因是營造出屬於現代道士的感覺，他們再不分門派、勢力，從今年今日起大家就是一個「團隊」。舊作中的道士可發現都是獨行獨斷的，一般是一位道士帶上數位徒弟前往收伏殭屍，少見有二、三位道士同時出現在一地一同收伏殭屍的情況，使得在這電影裡所有的「團隊」概念幾乎不存在。

    不單是道士和清道夫結合的新設定，連世界觀也是有與時並進。現代道士不像《殭屍》裡所描述的，曾為香港各地有所貢獻的道士一職早已沒落，而同時又被政府所忽略。但這裡的政府沒有，香港政府有安排他們的容身之所—食環處秘密行動組。與舊作比較，道士不受政府管理，不被政府界肯定的職業，他們容易被認為是神棍、騙子。現在的道士受政府肯定，繼續默默地守護市民的生命。交代出一個職業的轉變，而當中所有的精神是永恆。就是這樣的連接，豐富了殭屍片的世界觀，為未來新作打下好的基礎。

舊理念和新理念：

    錢小豪是自林正英先生逝世後，最新一代殭屍道長。不毫懷疑，他就是《救殭清道夫》的精神人物，也是歷代殭屍片中的老派人物。錢小豪所飾演的葉之秋說下「殭屍，一隻都不能放過」的名言，正是貫穿全劇、歷代殭屍片的宗旨。殭屍，不論是小殭屍、殭屍王，只要是會危害到世間的陰間之物，都要格殺勿論。這正是老派人物的典型想法。若果林正英先生仍在世，能在這電影出場，他所飾演的角色都會說出此言。

    原因是陽陰兩界之物不可共存，一旦共存只會破壞人間之倫理。兩者的關係如平行線，永不會有交集，一旦有交集，就要即時矯正，道士也是為此而生。這想法，自然會與《救殭清道夫》的新派人物—張春天(本作主角)的理念上起了衝突。張春天因邂逅了百年一遇才會出現的「人性殭」—奕小夏，改變了他對殭屍的看法：殭屍，不一定所有都會危害到世間。他們都有分好與壞。在這契機下，陽陰兩界之物都有能夠共存的可能性。

    老派和新派的想法自然是電影衝突點，陽陰兩界之物可否共存。寫到這，筆者想起《馴龍高手》裡的男主角小嗝嗝。小嗝嗝發現了所有龍都不一定壞，龍也有著非常善良的內心。全故事裡不斷努力令維京人和龍之間的戰爭停息下來，最終他的努力換來了和平共存的結束。亦此可見，張春天有著小嗝嗝的影子，一路貫徹自己的想法，終會碰上注定老和新的想法衝突。到結局，張春天的想法成功改變了其師父葉之秋及其他老派道士。但現實和理想有差的地方，就是奕小夏的死亡。

    不曉得是否為導演的惡意，故意讓故事中另一位核心人物奕小夏死亡，然後在結尾時又故意留下一個開心的結局。在筆者的眼中所見的，《救殭清道夫》奉行了歷代殭屍片的另一個宗旨，「人鬼不可共存」。這是在《殭屍先生》中，林正英先生收伏鬼新娘後對她所說的話。人鬼不可共存，何況人殭可共存。張春天是人類，奕小夏是殭屍。兩人的交集已是一個錯誤，儘管張春天成功改變了眾人的想法，但現實沒有因而有所改變。一個是人類，一個是殭屍。是現實，改變不了，現實仍是無情地進行著。結尾所帶來的，就是現實和理想的距離。

    導演的新嘗試和向經典致敬的理念，帶來的回響，已是對這佳作的肯定。唯獨《救殭清道夫》只能說是繼承了《殭屍先生》的精神，不能說是已經超越《殭屍先生》的經典。

有心超越，但無力超越：

    這部電影仍存有遺憾之處，如食環處秘密行動組的各成員存在感、張春天與葉之秋的師徒情鋪排不深厚等等……電影雖然地成功為現代道士的來去有足夠的交代。交代出他們再不是獨軍奮戰了，他們現在是一個「團隊」，合作滅屍。但在故事的運作過程裡，似大舊駒和VCD主管的存在感是接近於零，連出場極少的天婆婆，存在感都比他們強多了。若果不是劇情需要，筆者都早已忘了他們的存在了。從中可見，導演和編劇缺乏駕馭所有出場人物的經驗。不能駕馭的人物反給觀眾感覺，他們是為存在而存在。

    人物的重心於電影中完全投放在葉之秋和奕小夏身上，但都不能表示師徙和戀人的關係鋪排非常成功，只是戀人的關係相對成功。張春天與葉之秋的師徒關係，一來象徵了老派和新派的思想，二來是代表了張春天與葉之秋之間的情。老派和新派想法的衝突方面，電影裡採用了「蜻蜓點水法」，安排師徒兩人發現彼此的想法有異之後即時翻臉，不一會兩人又像方才甚麼事都沒發生過的感覺，一同打殭屍王。在劇情安排上是合理，但兩者想法上的衝突，真的是輕輕帶過，在結尾中含糊地交代葉之秋認同了張春天，連要葉之秋說一句：「原來我是錯的」的鋪排都沒有，在處理此情節上顯得有點馬虎。

    而張春天與葉之秋的師徒情方面。在張春天一方，認為葉之秋是自己的師父；在葉之秋一方，認為張春天是自己的徙弟，也是令自己感到愧疚的對象。但師徒情，只是用了葉之秋對張春天愧疚和短時間的訓練，以表達出彼此深厚的師徒情，好像有點難度。電影裡又沒有仔細地描述他們之間曾經碰過甚麼，使得有今天深厚的師徒情。這些情節完全跑到奕小夏身上，才會使戀人關係發展相對成功。從中可再次看到，導演和編劇缺乏駕馭所有出場人物的經驗，使得人物與人物之間的關係變得薄弱。還在處理情節的能力偏弱，就為這富有創意的劇本大扣分數。

    但以上的缺點，只是屬筆者吹毛求疵的行為。因為以好萊塢的電影眼光來看香港電影，必然會有不少的缺點。日本拍的電影，會用屬於自己的味道，說著屬於自己的故事，如《咒怨》、《告白》、《死亡筆記本》等，在氣氛的營造上都有自己的獨特性。自然香港電影也有自己的味道，有自己的好處，有自己的壞處。而《救殭清道夫》可說是接《殭屍》後的上品殭屍片。

    總括而言，《救殭清道夫》的整個故事背景與架構都令人驚喜，拉近了與觀眾的距離，是部有望令香港殭屍片起死回生的電影。只要在細節上有所改善，一定會是香港殭屍片歷代之最。而這部電影的上映，亦會成功打破一批大家對殭屍世界觀的固定印象。創造了全新殭屍世界觀的香港殭屍片，希望在未來拍攝新的續作時，能夠重新喚醒各地老中年對當年殭屍片的熱血感。

電影評價(1分為最差；10分為最好)：

劇情：7.5分

人物：7.1分

配樂：7.5分

電影推薦度：8.8分

[筆者嘮叨時間]

    說真的，筆者若不是有朋友的邀請，必定會不看這電影。在最初時，光是對電影的名字已不能夠吸引的筆者注意，和筆者本身對香港電影的小小的歧視眼光。若不是緣份，根本是不可能會看到這佳作的。

    而今次電影的人物命名也蠻有意思的，用春、夏、秋、冬來命名，如張春天的「春」字、奕小夏的「夏」字、葉之秋的「秋」字和陳冬冬的「冬」字，可見帶有上述四個字的人物都是主角(陳冬冬除外)。但筆者認為不止如此，「春」和「秋」是季節的對立面，前是萬物皆生的春天，後是萬物皆老的秋天。自然地使筆者聯想到張春天和葉之秋師徒關係中的象徵，舊理念和新理念。

    另外，筆者有一刻真的被感動，是葉之秋訓練張春天，後來張春天又訓練一批新人。令筆者彷彿看見當年《殭屍先生》中林正英先生帶著錢小豪和許冠英的身影，現在是錢小豪帶著蔡瀚億，不禁被錢小豪身上那師徒傳承的感覺而感動。

    最後要感謝各位有心的讀者能讀到此文的最後。那大家下一次再見吧！